Enseignement artistique Moov'Art
![Moov'Art enseignement](images/pages/enseignement.jpg)
Ateliers
![formation atelier enseignement](vignettes/vignetform.gif)
Enseignement du mime, du théâtre de marionnettes et du clown. Enseignement du théâtre, de la jonglerie et de la magie. Les publics concernés sont variés (enfants, adultes, formateurs, enseignants, encadrants, publics difficiles, handicapés). Ateliers de pratique artistique.
Projets EAC et interventions en milieu scolaire: référencé sur la plateforme ADAGE (Moov'Art) et habilité pour le pass culture (collèges et lycées).
La démarche
Notre démarche de marionnettiste nous porte tout naturellement vers le jeune public, mais il n'y a pas que cela, les enfants sont ouverts à toutes les propositions artistiques, une démarche créative sans complexe, un public franc qui joue à travailler pour une production de qualité.
La compagnie anime à la demande des ateliers de marionnettes, théâtre, mime, et jonglerie dans différents lieux de la Guadeloupe : écoles, collèges, lycées, centres d’art, écoles de danse, CHU, etc.
Des projets voient le jour, des thèmes de travail sont définis, mais les enfants sont toujours impliqués dans les décisions, les propositions, les pistes qu'ils trouvent en cours de route. Les recettes toutes faites sont évitées.
C'est une communication constante, une écoute mutuelle souvent dans le désordre de l'exaltation.
Fatiguant? Oui, mais jamais d'ennui ni de déception, sans cela nous ferions autre chose.
Moov’Art travaille aussi avec le public adolescent ou adulte sur le même principe. Les réponses sont simplement différentes de celles des enfants.
Marionnettes
![marionnettes](vignettes/vignetmario.gif)
Le participant à cet atelier de théâtre de marionnettes, prendra conscience de la valeur du travail effectué et donc de sa valorisation personnelle. Il comprendra la nécessité d'un travail en groupe et de la place qu’il y trouvera. Les techniques sont diversifiées et vont du modelage jusqu' au travail de la voix.
Quelques photos des ateliers de marionnettes
Ces photos présentent divers ateliers théâtre de marionnettes, théâtre d'objet ou théâtre d'ombre.
![Stage marionnette adulte](/images/atemario2/stage-marionnette1.jpg)
![Atelier marionnette enfant](/images/atemario2/stage-marionnette3.jpg)
![Marionnette le pédophile](/images/atemario1/formmario4.jpg)
![Stage marionnettes théâtre d'objet](/images/atemario3/cel3.jpg)
![Marionnette le cheval](/images/atemario1/formmario5.jpg)
![Stage ombre chinoise les diables](/images/ombre/ombre1.jpg)
![Marionnette le pédophile 3](/images/atemario1/formmario8.jpg)
![Stage ombre chinoise l'ange de l'enfar](/images/ombre/ombre6.jpg)
![Stage marionnettes les vers](/images/atemario3/cel5.jpg)
![Stage marionnettes la femme chaussure](/images/atemario3/cel7.jpg)
Vidéos d'ateliers marionnettes
Ces extraits vidéo présentent des ateliers marionnettes, .
Atelier marionnettes pour enfants
Atelier ombre chinoise enfants
Jonglerie
![jonglerie jonglage](vignettes/vignetjongle.gif)
La pratique de la jonglerie permet de développer le calme et la concentration, mais aussi les réflexes et le sens de l'effort. La jonglerie permet une meilleure perception des trajectoires, du toucher et de l'équilibre corporel. Bien que tout le matériel soit fourni, des pistes sont données pour permettre à l'élève de construire son propre matériel de jonglerie grâce à l'utilisation de matériaux simples ou de récupération.
Théâtre
![theatre](vignettes/vignetheatre.gif)
Un atelier théâtre a pour but, une meilleure socialisation, un épanouissement de la personnalité, une approche plus participante de la communication interpersonnelle, un intérêt pour l'écriture et la lecture. Cela se fera par le biais du programme et des techniques évoquées dans cet atelier qui bien entendu donneront les acquis pour la pratique du jeu d'acteur et de comédien.
Mime
![mime](vignettes/vignetmime.gif)
Le mime fait appel à une illusion bien plus proche de la magie artificielle, de la comédia d’ell arte et de la danse. Cet atelier se présente sous forme d'exercices actifs, d'observations critiques, d'improvisations thématiques et de saynètes structurées utilisant le corps, l'imaginaire et les sensations comme moyen de communication.